Veo veo ...

“El color es la esencia de la pintura, cuyo tema siempre asesinó”
- Kasimir Malevich (1879 – 1935), pintor.

“La luz es color”
- J. M. W. Turner (1775 – 1851), pintor.

“El color es una cuestión de gusto y sensibilidad”
– Édouard Manet (1832 – 1883), pintor.

“El color es el lugar donde nuestro cerebro y el universo se encuentran”
 - Paul Klee (1879 – 1940), pintor.

“El hombre necesita el color para vivir. Es un elemento tan necesario como el fuego o el agua” - Fernand Léger (1881 – 1955), artista.

“Un color es tan fuerte como la impresión que crea”
 – Ivan Le Lorraine Albright (1897 – 1983), pintor.

“¿Quién le ha dicho que uno pinta con colores? Uno hace uso del color, pero pinta con las emociones”
– Jean Siméon Chardin (1699 – 1779), pintor.

“¡El color! Qué profundo y misterioso lenguaje, el lenguaje de los sueños”
 – Paul Gauguin (1848 – 1903), pintor.

“El color sólo es hermoso cuando significa algo” - Robert Henri (1865 – 1929), pintor.

“Con una espátula apliqué rayas y manchas de colores sobre el lienzo y las hice cantar con toda la intensidad que pude... ” – Wassily Kandinsky (1866 – 1944), pintor.

“La función principal del color debe ser servir a la expresión” – Henri Matisse (1869 – 1954), artista.

“Uso muy poco el rojo. Uso azul, amarillo, un poco de verde, pero especialmente... negro, blanco y gris. Hay una cierta necesidad en mí de comunicarme con los seres humanos. El blanco y el negro es escribir” – Jean Arp (1886 – 1966), artista.

“Siempre he pintado imágenes en las que el amor humano inunda mis colores” - Marc Chagall (1887 – 1985), artista.

“Trato de aplicar colores como las palabras que dan forma a los poemas, como las notas que dan forma a la música.” – Joan Miró (1893 – 1983), artista.

“Descubrí que podía decir cosas con los colores que no podía decir de ninguna otra manera, cosas para las que no tenía palabras” – Georgia O’Keeffe (1887 – 1986), artista.

Los azules de Turner

Turner 1843 Azul: Lago de Lucerna - Acuarela

Turner 1843 Azul: Lago de Zuz -Óleo

Al regresar de una estancia prolongada en los Alpes suizos, Turner se acercó a su agente con la novedosa idea de solicitar clientes para grandes acuarelas basadas ​​en los bosques de su viaje. Este punto de vista fue encargado por Hugh Andrew Johnstone Munro de Novar (1797-1864) en el marco del régimen en 1843, y más tarde fue propiedad de John Ruskin (1819-1900). Se exhibe la destreza y técnica que hizo Turner polémica y famosa. Las formas monumentales del lago y las montañas revelan las sucesivas capas de color aplicadas a la acuarela con fluidez, lavados más secos y mezclas  semiopacas en la niebla brumosa y reflejos brillantes que se rasparon fuera de las áreas ya pintadas, recuperando la superficie blanca lisa de la papel. La prestación consumada de la luz y los efectos atmosféricos son la mejor característica de la obra de Turner.

En un tabique de mi cama han anidado unos minúsculos insectos de cabeza grisácea. En un principio pensé que se trataba de ciertas hormigas que ya había visto en los interiores de la Dogana. Limpié con brea la zona, instalé nuevamente la madera sobre el hueco. De noche, el ruido producido por sus desplazamientos me ha resultado conmovedor. Se advierte que arrastran elementos de un lado a otro, como si el propósito fuera refundar ciudades o llevar de aquí para allá una magnitud de materia deplorable. El depósito de esas construcciones deja un polvillo cetrino por encima de los zócalos.

Cuando en 1840 pinté la Vista de la Dogana: San Giorgio Maggiore, utilice el polvillo como material de la acuarela; la textura más clara se evidencia en la cúpula del campanario.

Turner- Dogana: San Giorgio Maggiore

Mr. Turner 2014 Online

Turner

Los colores están detrás de otros colores. Tras ellos, los colores verdaderos toman distancias. Todo brilla detrás de otra imagen que no alcanzamos a ver jamás.


Algunas palabras en Venecia, de Joseph Mallord William Turner

Acuarela de Turner
Fuente: http: